张旭光
字散云。闻名书法家。1955年出世，河北安新人。我国书协第四、五届副秘书长，评定委员会、学术委员会副主任；我国美协第七届副秘书长。现为荣宝斋艺术总监、我国书协草书专业委员会副主任，教育部书法专业首席采访专家，清华大学张旭光书法艺术工作室导师，北京大学书法研讨所客座教授，联合国特聘书法教授。荣获我国兰亭艺术奖。
由于“兰亭奖”的变革，四年一届的全国书法展成为全面审阅整个我国书坛最威望的展览活动，因而特别受注重。在整个评选进程中我感触到了评选机制的规范和全时空监督的效能。从时刻上说，评委参加和走过的任何一个程序都要签名，比方亲属与学生逃避、复评投票、终评投票、复议投票、复议提交的著作、终究成果等等，没有连续，全都要评委签名，将来呈现一些显着的反常问题，任何一个环节都清清楚楚，有据可查。一起，在一周时刻内，没有一个评委到我住地串门，没有一个评委向我提出任何事宜。从空间上说，监评人数较多，要求评委打票时坚持两米以上间隔。评委稍不留神就听到监委大声提示。并且评定大厅装了满足的摄像头，全掩盖无死角。一个规范、公平、揭穿的评选大气候现已构成。这个大气候来之不易，诚心希望能坚持下去。此不多言。
在整个草书评选进程中，让我感触最深的一个问题是“大草有待觉悟”，有待审美和理念上的觉悟。
一、大草的现状
咱们从以下三个方面来剖析：
首要，从发明上看。本次草书来稿八尺整纸大字著作许多，能写大是个好现象。但大多数是写“大个的草字”，而非大幅草书的发明。绝大部分来稿缺少大草的速度、气候、节奏和时空组合，缺少热心与表现力。
第二，从评选来看。草书评委面临大草著作，有时比较难以构成审美一致。特别几件有特征的、草书言语运用有寻求、有个人审美表达的著作，关于草书艺术多样性以及联合更多书法家共同发展都具有重要价值，乃至召集人有过提示，但投票成果根本都一败涂地了。
第三，从审读来看。审读由学养、学问乃至文字、前史、文学等归纳本质很高的书法名家，带领一批高等院校的书法教授、博士生来完结。从文献的、文字的、文学的、字法的诸多方面予以检查，绞尽脑汁，竭尽全力。一起立足于艺术，对一些问题给予了充沛的宽恕。他们的尽力对篆、隶、楷、行几种书体著作，乃至小草著作，都发挥了不行代替的及其重要的效果。但关于大草言语，以及大草审美尚停留在以小草规范来衡量的状况。比方审读组向草书评委陈说著作问题时，有时恰恰把最精彩的上下两个字之间的一组空间组合说成是问题，并且还要问这儿念什么？当问到评委能否承受时，不少评委也表明不能承受。所以评委对这样一些问题著作最终打票时，那几件偶显精彩的著作也就最终烟灭了。
以上三个方面根本反映了当时全国书坛大草的全貌。这种现状不能不说是今世书坛的一个缺憾。症结安在？是不是有待觉悟，下面咱们看一看古人怎样说的。
二、大草的中心
大草的隐秘或者说中心审美在哪里？古人大都以类比的方法来烘托，如论形“盘龙走”、“雨行冰散”，论力“勇士拔山伸劲”，论速度“电不及飞”、“满座失声看不及”等等。让人感动，也让人懵懂。可是前史上有两个人说清楚了。
一是王羲之。王羲之与人信件曰:“顷得书，意转深，点画之间皆有意，自有言所缺乏。”来书“意”深了一层，深到“点画之间皆有意”，这意韵不再是字自身的，而是逾越了字，表现在“点画之间”，而这点画之间的友情，是“言所不尽”的，即字的意义不能包含和表达的。明显，这个点画之间逾越了一个字自身点画之间，而重在字与字之间的“点画之间”了，不然缺乏以谈“意转深”也。
二是张怀瓘。张怀瓘在《书断》中论草书曰:“拔茅连茹，上下牵连，或借上字之下而为下字之上，奇形聚散，数意兼包。”张怀瓘所论令人叫绝，他彻底把大草的中心与隐秘揭穿无遗。那“或借上字之下，而为下字之上”的奇形聚散，正是两个字之间什么也不念、什么也不读的那一块空间的美的发明，正是从小草“意转深”走向大草的最重要的标志，是大草最中心的价值。是逾越可识、可读后的朴实艺术，是逾越了民族性的艺术，具有了“数意兼包”的国际艺术价值。
张怀瓘之后八百年，我国又出了个大草书家徐渭，他突破了书法最终一个规矩，即“行与行”的鸿沟。如他的大草杜甫诗《暮府秋风天黑清》立轴，可彻底借用张怀瓘的描绘，不光“借上字下部而为下字上部”，并且“借右字左部为左字右部”，“拔茅连茹”，把时刻进程变为了空间图形，更具有人类审美的通感价值。
三、缺憾的原因
草书是奥秘的，大草愈加奥秘莫测，张怀瓘也说“神化自如”。但是面临一千年前和五百年前先贤的论说与发明，咱们今日对大草的懵懂无疑是一个缺憾。当然，这缺憾是有原因的。首要是前史开裂，大草到明末王铎、傅山便隐姓埋名了。清朝两百七十六年无草书。民国到今日上百年，尽管出了几位草书名家，如于右任先生写小草及规范草书，林散之被誉为今世草圣，其最大奉献是墨法的表现力，也非大草。王遽常先生写章草。毛泽东先生有大草气候，尚缺大草言语的笼统组合。大草在熟睡，整个书坛离开大草太久了。第二，书法回复期还不行。自变革开放后至今四十年，书法热潮不断，各种书体的研讨、发明、审美现已打通，成果斐然。唯有大草，是书法更艰深的一个阶段，因而它肯定是最终一个觉悟和弄通的书体。确实还需求时刻，还需求大文明回复的养分。第三，大草无用。大草由于逾越了有用，在咱们这个考究学以致用的社会文明中，往往被疏忽。换句话说，在当时市场经济大潮中，政府在谋发展，个人在谋发财，来不及注重这无用的美丽。又由于多数人，包含各级领导、知识界，由于不认识、看不懂，往往不予鼓舞，影响了书家对大草的投入及热心。第四，大草太难。毋庸讳言，大草比之其他书体学习难度、把握难度都难得多。它给书家太多的诱惑，又给书家太多的难题，因而在焦灼中失掉自傲。当然还有大草理论研讨不行等其他原因。
四、呼喊大草觉悟
大草无用乃大用，它直接对情感担任，关乎生命和精力。大草太难也不难，只需捉住中心。当下特别需求觉悟，需求在研讨、发明、审美上分外的注重，要点扶持。大草需求美学，在美学的呼喊中推进大草审美的觉悟；大草需求时间，“熟则神采充分而有余”；大草需求姊妹艺术的陶染，世上无物不草书；大草需求浪漫，需求进入情境的真性情；大草还需求国际眼光和胸襟，大草以其逾越可识的朴实艺术品性，本来具有了国际审美价值。在当今信息时代，国际变得让咱们很熟悉，也呼唤咱们发挥大草的优势，为中华文明复兴，为全人类文明做出一份奉献。我国书坛大草真实觉悟之日便是攀爬艺术顶峰之时。
以上个人鄙见，敬请各位方家不吝珠玉为盼!
