总第一六九五期；欢迎重视。
本文旨在从当下行书发明的得与失，对当下行书发明的现状进行调查，并对未来开展做出一些根本判别。
近年来，取法二王行书的著作在各类展览中取得了满足的重量，也取得了较好的承继与开展。以全国第二届行书展为例，行书的发明相貌丰厚多样，技法复杂性、审美体现力进人了一个较为昌盛的时期。从这些展览中能够正常的看到当下行书发明的根本格式：
其一当下的行书发明呈现出多元化、求新求变的特征。“二王”书风的笼罩的局势已然不在，行书发明的视界得以开阔。有的沿着赵之谦、何绍基、于右任等人的碑体行书继续前进，呈现了一批碑体行书发明高手；有的取法唐宋颜真卿、苏轼、米芾等人，尽管存在必定的跟风现象，但全体上呈现出多元的发明态势，而颜体行书一般都是以与二王、碑体行书杂揉之后的发明相貌而进人展厅。
有的从敦煌写经、古代残纸得到启示，所书天真烂漫，具有“民间”意味；还有的重视发明中的冷门书家比如董其昌、八大、杨维祯等人。
其二，发明回归到了书写自身。在展厅效应寻求视觉作用的影响下，重规划、重装修一时成风。其精美的款式、富丽的颜色、盛行的笔法、异样的结字开展到了无聊、令人生厌的境地。在我国书协的引导与批判家的推进下，行书发明逐渐回归到了书写自身，在“写”和“字”上做文章。
枯湿浓淡、寻求部分和全体的张力作用，朴素浓艳的传统形制再次成为审美的干流。
其三，今世行书发明，尽管小字行书还占很大份额，但大字行书的发明气势迅猛，有的作者大字行书取得了打破性的成果，大尺幅的书写远远超越古人，使得行书发明真实有了今世的痕迹，这是当下行书发明最令人振奋的一面。
不行否认，当下行书发明归于前史境遇之上的昌盛期，现代展览机制的引人、图画印刷技术的前进、书法教育的开展，大大推进了当下书家对古代行书经典的取法，不仅对比如“三大行书”、米芾、赵孟頫、董其昌、王铎、赵之谦经典书家等学习与吸收、嫁接与揉合、唤醒与体现，并且一起也对二十世纪出土的数以几十万计的魏晋残纸、砖瓦陶文等雅化与再现，取得了能够写入书史的不菲成果。
尽管有批判家对当下行书发明不乏“重技轻道”的责怪与批判，但有必要供认今世行书发明在用笔、用墨、结字、规矩、制造等方面成果斐然。在书法发明日趋专业化的今日，许多青年作者根底厚实，技法熟练，其著作还能够逼肖古人；也有的书家思维灵敏，斗胆立异，打破陈法，著作令人叹服。
当下学习颜行一派的书法得到了重视。有些书家将颜体与魏碑结合起来。或取法《争座位》，或取法《裴将军》，行书交融米芾、颜真卿而成，并学习今世技法元素和方式，固洒脱流美而不乏淳厚篆籀之气，方式稳妥毫无漏洞；但这些著作稍显平凡，既不是大开大合的风墙阵马、冷静爽快，也不是精密人微的雕刻与巧构，而是介乎二者之间的安全地带，所以是展览中入展、获奖极高的书法类型。此类著作功底厚实，小心谨慎，投合评委而处处逢生。
当下行书发明有感于书法中“古学”转向“今学”，长于以古代某一位咱们、某一种风格为依托，然后古为今用，而取得行书拓宽与立异的成功。
长于对古今书风的取舍与扬弃，要养成自己有独特的审美判别，重汉碑、魏碑、唐碑古法，尤其是对取法碑文态度上的精审，除掉“雄奇角出”，寻求天然大方，从容自如，值得咱们总结和学习。
可是其过度于精熟的书写，爽快而少冷静，其书渐生匠气。此不行不察也。可是问题也逐渐受到了评论家的重视，在横向取法影响下相貌相同，从而导致千人一面。
往后行书发明的展望
（一）风格的拓宽
风格的拓宽是书法开展的必经之路。以清代书法为例，在清代中期以降浓郁的师碑气氛中，以康熙、乾隆时期金农、郑板桥为代表，重视特性发挥，不守成法，对其时的正统帖派构成了激烈的冲击。
如金农的行书，从汉碑中溢出，运用汉碑的体势进行书写，特征明显。郑板桥在师碑破帖方面的书法实践和金农相为互应，他以篆隶之体与行草相夹，既显古拙之趣，又能潇洒歌侧之势，板桥要“出己意”“作破格书”，这与金农的观念相一致，打破了人们对刻帖的知道，并以新的审美款式呈现，这正是师碑实践后构成的。
以石涛、金农等为代表的师碑破帖实践，在康乾时期构成习尚，体现出对汉碑的多方面探究，构成了汉碑行书门户。陆维钊晚年的书法，熔铸篆书、隶书、行草书于一炉，圆熟而精深，凝练而活动，晚年首创“蜾扁书”。
蜾扁为借用古书体之名，宋代徐兹和元代吾丘衍等人，认为“非老笔不能”。然古之蜾扁，今人无由见之。陆维钊晚年独新创此体，非篆非隶，亦篆亦隶，曾称陆维钊体，现已称为扁篆。这是陆维钊在书体上之重大打破与发明，也是对今世书坛的杰出贡献。
陆维钊发明此体，有一个极为困难的进程，历时亦约十数年之久。陆维钊自言：“《三阙》《石门铭》《天发神徽》《石门颂》，余书自认为得力于此四碑。”
陆维钊先生在风格的拓宽与探究做出的实践，对往后行书发明颇有学习含义。又如第六届兰亭奖作者樊利杰的行书有必定的学术含义，他添补了今世对董其昌书法的发明研讨的空白。而这些年来今世展厅简直看不到董其昌书风，一是董书皆为小字，扩大气味绵弱，而他的小字用笔轻盈如走马观花，视觉冲击力不行，也没有喷涌的爱情发泄。
其二，董其昌的行书有禅意，寻求神韵，这种境地并不是简略仿照就能够，是归纳涵养的全面体现。如此致使董其昌书风一向难以进人展厅。樊利杰的行书以董其昌为基点，以“明清调”中的新鲜、文静一脉的书风为参照，构成了他清雅古秀的风格。
（二）技法的拓宽
如以王镛等为代表的书家对碑版权量等雅化之功，是当下书法应予以重视的发明实践。王镛等是最早全面师碑并体现碑学建议的典型书家，他们突出了碑学实践中体现“书写笔意”的办法，重视“碑味”的体现，和唐代以来的描画碑文的办法彻底不同，这是碑学实践的重要打破。
王镛的书法气味高古，质朴高雅，取法于六朝碑版和汉魏简犊之间，视觉冲击力极强。他擅用小笔写大字，笔势飞动，苍莽豪放，满纸云烟。行书古拙奇崛，掺人汉晋砖瓦文字，呈现出一派质朴天然。从他书法的线条和点画中，咱们咱们能够感受到一种厚重质茂的金石之气。
王镛在行书方面的发明实践，对一起期的书家具有很大的影响，如石开、于明诠、曾翔等。他们在发明思维、理念和发明实践中皆受王镛的影响，多以魏体行书的发明相貌示人，能占有一席之地。
（三）意境的进步
当然，书卷气的汇人，对帖学经典的“精准”描摹、由形而神的寻求：不仅仅重视结构和用笔，更应该寻求其“神”，对新出土材料的雅化等都是进步行书发明境地的首要途径。
书家关于艺术风格的发明，渐而构成不同的书法门户，后来者不断承继一家书风或取法多家，不断用新的风格替代旧的风格，一起打上旧书风的痕迹。在此长彼消的开展头绪中，书法门户推进着书法艺术的开展和更新。
在此之前的行书书家，现已深受王羲之一脉或颜真卿一脉书法的影响，他们用王、颜的行书笔法来写碑，并在行书中注人了碑文书法的雄强之气，又于拙朴中揉进了行书的流通之态。
因而，汉碑行书门户和魏碑行书门户实际上和王、颜行书门户有着血缘关系。汉碑行书门户代表书家清初中期有石涛、金农等；魏碑行书门户清末有赵之谦以及近代康有为、沈曾植、于右任等。
这一门户因为发生的时刻较短，尚没再次呈现如王羲之、颜真卿这样的核心人物，影响不如王、颜门户大。可是在当下的书法国展中，测验这种魏碑体势和行书结合的著作许多，且取得了较好的成果。
