这段时刻，北京798的尤伦斯艺术中心迎来了国内迄今规划最大最重要的毕加索展“毕加索——一位天才的诞生”，依据国立巴黎毕加索美术馆的106件收藏，全面回忆了他创造生计的前三十年。8月2日上海世博会展览馆将会举行“爱因斯坦的异想国际”，咱们能够观瞻相对论手稿原件。趁着这个机遇，咱们也来聊聊两位大师之间的联络好了，不过，更重要的一件实际是，爱因斯坦的相对论和毕加索的立体主义，一同影响乃至刻画了现代艺术。
一百年前的1919年5月29日，地球上发作了一次载入史册的日食。那天，在秘鲁、智利、玻利维亚、巴西、利比里亚、法属西非、英属黄金海岸、葡属圣多美普林西比、西属几内亚、法属赤道非洲、比属刚果、北罗德西亚、尼亚萨兰、德属东非、葡属东非部分区域呈现日全食，而简直整个南美洲、非洲和周边一些区域则呈现了日偏食。
这次日食为世人所注目，并不由于它发作的规划大，乃至不由于它便于观测，而在于其时英国皇家地理学会派出了两只顶尖的观测队，一支由弗兰克·沃森·戴森（Frank Watson Dyson）领队，前往南美洲巴西的索贝瑞尔，一支由亚瑟·斯坦利·爱丁顿爵士（Sir Arthur Stanley Eddington）领导，前往非洲西岸的普林西比岛——这两位优异的科学家和他们的团队，即将进行一项被刚刚完毕的第一次国际大战耽误了好几年的重要任务，那就是查验爱因斯坦的相对论。
1919年5月29日，爱丁顿爵士团队记载的日食。
爱因斯坦1915年在柏林科学院发布了他的广义相对论，依据广义相对论的预言，光在经过极大质量物体时会被引力所曲折。验证这个预言对错与否的最佳模型，莫过于经过太阳的光，但在平常，太阳本身所宣告的强光搅扰太大，所以发作日全食成了最好的观测机遇。而1919年的那次观测，终究给出了支撑爱因斯坦理论的定论，一同也宣告了经典的以牛顿力学为结构的科学系统被推翻。
许多史学家会以1919年作为国际进入现代的节点，其时，一战完毕带来了国际格式的巨大改动，科学、技能和艺术也迎来开天辟地的开展。在科学范畴的相对论成为盛行名词之际，艺术范畴以毕加索领衔的立体画派也成了群众明星。时刻上的偶然，让一些研讨者将二者自然地联络到了一同，以为它们之间存在印证与投射，而相对论则成了新艺术表现方法的根基。现代主义的前驱、20世纪最闻名的修建理论家、前史学家之一希格弗莱德·吉迪恩（Sigfried Giedion）在他的代表著作《时刻、空间与修建》（Space, Time and Architecture，1941）中初次明晰提到了这一点，之后这种观念即被广泛传达。
另一位闻名艺术史学家、哥伦比亚大学教授迈耶·夏皮罗（Meyer Schapiro）却对此提出了适当剧烈的敌对定见，1979年，在耶路撒冷爱因斯坦百年研讨会上，他针对现代物理学和现代艺术之间经常被提及的联络进行了毁灭性的批评，以为这是一个人为的神话（Myth）。他的观念依据以下实际，即1919年爱因斯坦成名之前，市面上底子缺少通俗易懂的相对论文献，更不要说怎么进入文明艺术系统并对之发作影响。毕加索标志性的《阿维农少女》完结于1907年，虽然晚于狭义相对论宣告的1905年两年，但身在法国的他其实还无从得知一个瑞士专利局小职工的论文写了什么。
Les Demoiselles d'Avignon，by Picasso，1907，MoMA，NY
实际上，无论是以为相对论影响了立体主义的观念，仍是以为立体主义和科学开展并无联络的观念，都走到了过于肯定的地步。伦敦大学学院前史与科学哲学教授阿瑟·米勒（Arthur I. Miller）在他所编撰的平行列传《爱因斯坦，毕加索：空间、时刻，还有引起暴动的美》（Einstein, Picasso: Space, Time, and the Beauty That Causes Havoc）中提出，联络这两个人的第三者，其实是庞加莱。庞加莱对时刻和一同性的洞见，经过《科学与假定》（La Science et l 'hypothese）一书被爱因斯坦所罗致，而毕加索则是从他的朋友、法国数学家莫里斯·普林斯特（Maurice Princet）那里了解到了这些。
换而言之，这两个人的成果实践更多都是对长辈大师们的连续。《阿维农少女》包含了塞尚、埃尔·格列柯、高更和安格尔等人的遗址，并添加了原始艺术的概念，学习其时的几许方法恰当地表现出来。相对论则承继了洛伦兹、恩斯特·马赫、大卫·休谟、伊曼努尔·康德和庞加莱等人的遗产。从客观的含义上，这两个范畴的开展确实在此发作交汇，却而非他们个人之间的磕碰导致这样的偶然。
德克萨斯大学艺术史教授琳达·达尔林普·亨德森（Linda Dalrymple Henderson）在她的研讨文章中以为，立体主义时期的艺术开展不行能没有遭到其时现已广为人知的非欧几许思维的冲击，爱因斯坦的科学发现对前期的立体主义并没有直接的影响，但它确实对达达主义、表现主义、超实际主义、结构主义和包豪斯主义都发作了影响。
20世纪最具代表性的表现主义修建师埃瑞许·孟德尔松（Erich Mendelsohn）是第一个企图在著作中表现相对论物理学的艺术家，他从1917年开端规划“爱因斯坦塔”，这是受地理学家埃尔文·弗伦德里希（Erwin Finlay Freundlich）之邀来一同构建的项目，后者给他具体论述了试验观测以查验广义相对论的思维，而修建这个塔的重要意图也是为了包容后者用以进行引力红移观测的望远镜。早在1911年，爱因斯坦就在广义相对论的前期版别中提出太阳引力场会导致光谱线的细微偏移，亦即引力红移。
Einstein Tower的规划图
“爱因斯坦塔”是年青的孟德尔松的第一个重要著作，也被以为是表现主义修建的少量几个标志性著作之一。为了表达对能量的新认知，他开始挑选了钢筋混凝土来结构这个修建，并企图表现狭义相对论所提出的物体在光速下运行会发作缩短的特性。但由于施工困难，大部分修建体实践上是用砖砌成的，用灰泥掩盖。这座楼于1921年建成，并于1924年投入使用，得到了爱因斯坦的支撑，听说他给出了一个单词的点评，就是“Organic”。在第二次国际大战期间，“爱因斯坦塔”因盟军轰炸而遭到严重损坏，在1999年进行了全面创新，时至今日它仍作为波茨坦天体物理研讨所的一部分在作业着，来自望远镜的光线经过天井传到仪器和试验室地点的地下室。
Einstein Tower，by Erich Mendelsohn，1921，Telegrafenberg
1919年11月6日，爱丁顿爵士和戴森等人在皇家学会和皇家地理学会上宣告，他们的观测成果支撑爱因斯坦的理论，次日，伦敦《泰晤士报》头版以“科学革新：牛顿思维被推翻”为题进行了报导，接下来掀起了国际范围内的报导狂潮。在爱因斯坦的故土，《柏林画报》（Berliner Illustrirte Zeitung）的12月14日版上，他的头像呈现在了封面。而作为国际艺术前锋之都的柏林，不行能不对此有回应，很快，达达主义艺术家、蒙太奇的创始人之一汉娜·霍克（Hannah Hoch）马上就把它融入了她那具有留念含义巨型相片中。
Cut with the Kitchen Knife Dada Through the Last Weimar Beer-Belly Cultural Epoch of Germany，by Hannah H ch，1919-1920
霍克解说说，她把爱因斯坦和其他革新标志放在左上象限，与右下的达达主义者结盟，和另两个象限中的德国戎行和德皇威廉二世发作敌对，她用这种方法召唤达达对艺术和文明中崇高价值进行批评，就像相对论对牛顿经典系统宣告冲击相同。固然这幅相片拼贴中不需要有科学理论的介入，它有着达达主义最中心的诉求，在打破和损坏中寻觅真实的实际。
或许大部分人最为熟知的和相对论有联络的著作，是萨尔瓦多·达利1931年的《回忆的持久性》（The Persistence of Memory），这幅咱们闭上眼睛就能想起来、有着许多块像流体相同淌下来的挂钟的名画，其实触及了狭义相对论中所说的空间和时刻的相互歪曲。在超实际主义艺术家中，达利是最热衷于科学的，不只超爱弗洛伊德的精力分析学，并且热衷于最新的各种科学开展，他1930年一篇文章中就泄漏出了对爱因斯坦“衡量的物理胀大”的了解和重视，谈论家道恩·阿德斯（Dawn Ades）曾在《达利与超实际主义》（Dalì and Surrealism）中写道，柔软的表正是空间与时刻相对性的无意识标志。虽然奸刁的达利矢口否认这一点，说他的创意来自阳光下的奶酪，但这一解说的诚笃性一向遭到质疑。由于在他混江湖的年代，就整个艺术和文明界来说，爱因斯坦理论现已是一种“网红”（假如其时有网的话……）般的存在了，很难绕得开。
The Persistence Of Memory， by Salvador Dali，1931，MoMA，NY
1954年，达利重构了与此对应的《回忆的持久性的崩溃》（The Disintegration of the Persistenceof Memory），宣称自己的精力之父从弗洛伊德变成了物理学家海森堡，而整幅画也尽展原子年代的科学气味。
The Disintegration of the Persistence of Memory，1954，Salvador Dalí Museum, St. Petersburg, Florida
上个世纪20年代在柏林十分活泼的艺术青年中，匈牙利人拉兹洛·莫霍里-纳吉（Laszlo Moholy-Nagy）是一个领导型人物，以他为中心聚集了一批观念上敢为人先的前卫艺术家。他早年曾执教包豪斯学院，奠定了“平面构成，颜色构成，立体构成”三大构成基础，后来又把包豪斯的理论和教育观念带到了美国，创办了一个“新包豪斯”，亦即大名鼎鼎的“芝加哥规划学院”。莫霍里着重著作的理性和功用，其最为杰出的主意是研讨以光、空间和运动为目标怎么进行创造。1922年，他构思了一种动力装置，并在1930年拍照了它发作反射光的运动形式，就是来自于自己对光这种物理现象的了解。莫霍里对物理理论开展的重视是显而易见了，他在1924年曾和爱因斯坦会晤，约请这位名人为包豪斯编撰一本相对论书本，但是出于种种原因并没有写。
The Light-Space Modulator，by Laszlo Moholy-Nagy，1922
其实，1919年之后，遭到新物理学思维启示、以新时空观来进行创造的艺术家举目皆是，如俄裔美国雕塑家、构成主义的领军人物纳姆·嘉宝（Naum Gabo），他曾在慕尼黑上学，在物理课上学过相对论，1920年他做出了机械雕塑《驻波》（Standing Wave）。而被以为是美国抽象画第一人的阿瑟·多弗（Arthur Dove）则在1929年画出了“雾角”（Foghorns），这幅画中没有描绘雾角设备或海景，而是把声波描绘为具有自在概括的引力圈，暗示着空间的不均匀性。这些开创性的著作，都是对年代的一种照应。
Standing Wave，1920，Tate Gallery
Foghorns，by Arthur Dove，1929，Colorado Springs Fine Arts Center
本年3月28日到6月2日，在美国艾姆赫斯特学院的米德艺术博物馆，一场名为Dimensionism: Modern Art in the Age of Einstein的展览，展出了更多1919之后的重要现代艺术单品，包含来自杜尚和亚历山大·考尔德等人的著作。爱因斯坦成名之后，整个时空观和宇宙观发作了底子的改变，而人对国际的调查也面目一新，怎么了解维度、了解机体和形状，现代主义都提出了自己的主意，在他们身上，能够明晰地看到这一点。
参考文献：
1 Einstein and 20th-Century Art: A Romance of Many Dimensions，Linda Dalrymple Henderson，2008
2 Einstein, Picasso: Space, Time, and the Beauty That Causes Havoc，Arthur I. Miller，2001
3 architectuul.com/architecture/einstein-tower
4 scichitecture.wordpress.com/2014/01/05/interpretations-of-the-relativity-theory-in-the-architecture-and-arts-of-the-20th-century
5 britannica.com/science/relativity/Intellectual-and-cultural-impact-of-relativity
6 www.leonardo.info/review/2018/12/review-of-dimensionism-modern-art-in-the-age-of-einstein
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