疫情往后云博物馆会成为常态吗

殷铄

本期主题

从“云”端看博物馆的未来

【编者按】疫情中的博物馆遭受了史无前例的冲击。各国的封闭隔离政策让博物馆这一公共文明组织团体封闭。在这种窘境下，简直一切博物馆都加紧了在线服务的展开，乃至在虚拟现实中供给展览和观赏服务。在社会化媒体的协助下，国际各国的博物馆在闭馆的一起纷繁开放了线上阅览的事务。疫情有意或无意地加快了博物馆数字化的进程，让人们对未来博物馆的形状和服务内容充满了等待。未来博物馆的姿态终究为何？博物馆的概念是否会在数字化的浪潮中发作改动？这正是本期“美术聚集”栏目所提出的问题，以等待社会各界一起给出答案。

疫情往后 ，云博物馆会成为常态吗 ？

□ 殷铄

在一个好像一切的东西都应该被搬上互联网的年代里，技能的开展现已让咱们的日子发作了翻天覆地的改变。一切都是新的：移动付出、虚拟现实、在线游戏……技能前进的脚步是如此快速。在这个特别时期，新技能又体现出它奇特的力气。

受疫情的影响，国际各地的博物馆简直都遭受了巨大的丢失，大多关门谢客以求安全。与此一起，大批博物馆把展现事务搬运到了线上，使用新技能带来的便当大力推广各种在线服务，乃至借用了一个盛行的字眼——“云”。所以，许多云博物馆纷繁上线，在社会化媒体的助力之下占有了网络新闻、推特（Twitter）、微博、微信等互联网的各个旮旯。所以，云博物馆是否会替代传统博物馆，或许说未来的博物馆会是什么姿态，成为了时下热议的论题。

纽约大都会博物馆在疫情期间封闭 图片：《年代》杂志

要回答这样的一个问题，首先要处理两点疑问：什么是在线博物馆（云博物馆）？以及人们怎么观赏——更精确地说是使用好博物馆？每一次数字技能的重大突破都招引咱们向着博物馆的新形状跨进。5G技能、虚拟现实技能的革新对博物馆发生了巨大的影响，但未来的博物馆真的是网络化的吗？云博物馆会成为未来的干流吗？

AR 环境下，史密森尼美国艺术博物馆的著作介绍

不管从现在的哪个方面去界说，博物馆的特点中都带有一个具有实体空间的修建物，但其实有许多学术组织、艺术品保藏组织并不需求专门用一个物理空间来界说。作为一种“保藏、维护和供给观赏途径的组织”，博物馆的物理修建有时分反而具有必定的局限性，阻止了许多交通不便的观众进入博物馆观赏。在这一点上，在线博物馆具有巨大的优势，它答应人们在国际恣意一个旮旯赏识和研讨自己重视的文物或许艺术品。所以，咱们咱们可以暂时把字典中关于博物馆的界说抛开，看一看博物馆在物理空间之外的网络国际里还具有什么样的优势。

以卢浮宫博物馆为例。卢浮宫博物馆是国际上观赏人数最多的博物馆之一，2018年的观赏人数达到了1020万，比2017年增加了25%。卢浮宫修建坐落欧洲的中心城市巴黎，恢宏而华美。除了丰厚的藏品之外，这座修建极大地提升了它作为最受欢迎的博物馆的位置。但关于许多博物馆来说，过多的观赏者明显不是一件功德。比方秘鲁的国际文明遗产马丘比丘，其观赏人数多年以来都远远超越联合国教科文组织主张的人数约束。观赏人数过多必然会让前史奇迹承受压力，乃至或许因而遭到危害，这也是包含北京故宫博物院在内的许多组织的忧虑之一。因而，如操控出票总量、削减开放时刻等各种约束观赏者数量的办法就成为了许多博物馆所认同的处理方案。究竟，关于国际上最宝贵的文物来说，是否可以向大众展现本身就构成了一个问题。光线、湿度、温度……任何一个小小的忽略都或许让一件文物珍品处在风险之下。

马丘比丘过载的客流量对奇迹的维护极为晦气 图片：《每日电讯报》

伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆所藏的波斯阿尔达比勒地毯（ArdabilCarpet），在博物馆每天的开放时刻中，每个小时仅仅点亮照明灯10分钟，以便游客在不损坏地毯丰厚颜色和精巧质感的情况下赏识它。这种对光照时刻都如此严厉的约束实际上只表明晰一点：一切博物馆都在尽力让藏品在公展开出的一起，尽或许地保存下来，让未来的观赏者也有幸可以赏识到。

维多利亚与阿尔伯特博物馆所藏的波斯阿尔达比勒地毯 图片：smarthistory.org

这便是云博物馆，或许说在线博物馆给咱们咱们带来的最大的好处之一：文物维护。跟着国际人口的不断增加，为了看到那些精巧的前史文物、手工艺品和艺术品，咱们要寻觅一种新的方法——而不是满国际游览。假如在线博物馆在把观赏者和文物完全阻隔开来的一起，还能把博物馆中的展品共享给国际，这又会对博物馆的其他功能和活动发生什么样的影响？

依据《互联网国际》杂志2019年4月的最新统计数据，国际56.1%的人口具有互联网接口，这在某种程度上预示着潜在的在线博物馆拜访者数量超越43亿。跟着虚拟现实技能的前进，咱们不难想象未来会呈现这样一种情况：学生们在课堂上戴着虚拟现实设备参与教师策划的游览，观赏国际最著名的一些博物馆，就像在一个实在的博物馆中行走。乃至，依据网络情况，咱们不必经过在线的虚拟博物馆观赏就可以学习和了解艺术品的内容。不管是经过社会化媒体的现场问答活动、对展览策展人和艺术家的采访，仍是最盛行的网络直播，有多种方法可以把艺术爱好者和博物馆、艺术家联络在一起。

在当今欧美严峻的疫情之下，干流的博物馆简直无一不供给了虚拟观赏的在线服务，比方巴黎卢浮宫博物馆、纽约大都会博物馆等。事实上，把博物馆的物理保藏转化为在线内容并不依靠最新的高科技。伦敦国家肖像画廊的馆长尼古拉斯·库里南（NicholasCullinan）在承受《艺术新闻》的采访时从前谈到，大约有42%的网络用户来自于英国海外，他们拜访博物馆的首要方法依然是阅览图片，由于虚拟现实技能驱动的一些新的服务受限于网络带宽而作用一般，无法引起严厉的观赏者的爱好。值得一提的是，社会化媒体在博物馆数字化、网络化的过程中扮演了无比重要的人物，脸书、推特、微博、微信等渠道供给的快捷服务降低了在线博物馆的准入门槛，也凭仗他们巨大的用户数成为人们拜访在线博物馆的首要方法。

如此看来，在线博物馆无疑可以打破时刻和空间的约束，成为共享文明艺术最为快捷的方法。那么博物馆完全数字化或网络化的缺陷是什么呢？在咱们的年代中，购买纸质书或报刊现已不再是阅览的干流，用点唱机或CD听音乐也成为了曩昔，在线博物馆是不是可以用虚拟的数字程序替代放置在柜子中的展品？正如美国脱口秀权威乔治·卡林（GeorgeCarlin）从前戏言的那样，“从人类开端播种的时分，具有自己的‘东西’就成为了文明的标志。博物馆让咱们保存了一切的‘东西’。”只需咱们依然需求“东西”，咱们就需求实体的博物馆。或许当人类完结另一次进化之后，才或许本身成为数字年代的一部分——而不是缔造者和参与者。

Sketchfab 将许多经典艺术品制作成精准的 3D 模型

博物馆可以完全网络化、数字化吗？莫非面对着艺术品什物的时分，人们不会有着更实质、更振奋的审美体会吗？卢浮宫博物馆可以把《蒙娜·丽莎》进行乃至肉眼看不到的高清数字化，并经过谷歌艺术和博物馆网站共享给国际，但人们依然会蜂拥至巴黎，在人群中去捕捉那个奥秘的浅笑。这和咱们在买到心仪的图书后轻嗅纸张幽香的道理是相同的。

博物馆是否会完结完全的数字化和网络化的问题尚无结论。现在抢手的云博物馆的概念，仅仅实体博物馆的一次晋级而非革新。真实影响未来博物馆形式的要害，在于观众——手持着平板电脑长大的一代人是否可以习气传统的观赏形式？或许说，传统实体博物馆的任务在于为少数人供给一个怀旧的时机，而包含专业技能人员在内的主体观众，很或许将在数字浪潮中完结观赏形式的进化。新冠疫情的到来让在线博物馆成为了一时的抢手，但环绕它的评论和质疑还将继续下去。