书法的规则在开展过程中，形成了多种书幅格局，一同也形成了一些作书规则，这些作书规则也逐步开展成了创造的准则。那么，这些准则都包含哪些呢？我总结了八个，说出来和朋友们一同讨论。
01
意前笔后
规则的谋篇布白是创造书幅的总体设计，有必要首要立意，然后起笔书写；而书写又具有落笔定形，“不得重改”的特色，所以只能笔居意后作书，这就形成了意前笔后的笔法准则。因此，书法圣贤都着重意在笔前，然后作书。蔡邕论书说:“夫欲书、先散怀有，恣意悠情，然后书之。”卫夫人劝诫说: .意后笔前者败…意前笔后者胜.”王羲之指出:“夫欲书，先干研墨，凝思静思，料想字形巨细、候仰、平直、振荡，筋脉相连，意在笔前，然后作字。”
《书谱》也说:“心不厌精，手不忘熟…意前笔后，洒脱流落，翰逸神飞。”由此可见进行书法写作只能手随意运，笔顺手转，翰不虚动，着笔有由”。至于暂时发挥得好，写出了自己满足的书幅，就以为作书是“笔前意后”，这明显是一种误解。由于写得自己满足，不见得就契合书法艺术的法度，即便契合书法的某种办法，那也只能是在学习中的一点前进算了。
02
选用字体
书法以汉字为载体，而汉字具有真、行、草、隶、篆等字体及书体。作书谋篇时，需求挑选最为适用的一种字体书写成篇，以字体的形体美体现书法艺术的形质美。选用字体的办法大致是：首要，依照所书的文字粗心(文字内容)，挑选最切合的字体，使得字体与文义和谐一致，以文字的形、意美(首要是字形)，充沛体现书法的形质美。如对古雅的文义配以陈旧的字体，对洒脱的文义配以散落的字体等。其次，根据书幅的格局—中堂、条幅、匾额等不同需求，挑选恰当的字体。再次，针对年代、社会、“二为”方向以及详细环境等状况，选配公民较为乐见的字体。一同，还要考虑到简化字体的使用。
周恩来在《当时文字改革的使命》的陈述中说：“书法是一种艺术，当然能够不受汉字简化的约束，因此汉字简化不会对我国书法艺术有什么晦气影响，一同咱们也欢迎书法家依照简化字书写，以进步简化字的艺术水平。”总归，作书布白要全面考虑，这样就简单契合谋篇“随遇而设”的状况，起到规则新巧的效果。可见忽视书法艺术的独立性，把文字内容当成书法内容的观念;或许以为书法是刻画字形，与字意毫无联系的谈论，明显都是不正确、不可信的。
03
纵横成幅
规则构成书幅的方式，有纵横两大类。纵幅通称竖幅。有两种方式：一是纵有行，横有列，所谓“纵横成行”。幅式的写法，字体的展促改变不大，摆放规整，明亮清明漂亮，宜用篆、隶、楷等字体书写。二是纵有行，横无列，即成行不成列的写法，每行字数不等，字体巨细不一，字距疏密不同，俯仰奇正各随其宜，改变不居而又和谐一致，浑然成章。这种散布方式，以行、草字体书写为宜。
至于横幅的写法，也有两种方式：一是摆放成横行的写法，又称“横批”，首要的是匾、牌、碑额、门额等写法，传统写法是自右向左写，当今也呈现了自左向右写的款式。二是以短竖行缀成横幅的写法，也便是手卷、长卷及一些题跋等书写方式，如今已有很大的开展，也把诗、词写成这样的横幅，裱成轴子，并有替代竖幅“中堂”的趋势。不过，纵横成幅的书幅方式和办法尽管不同，可是关于篇幅完好、行气贯穿和气势恢弘的要求是相同的。至于今人把无行无列的凌乱字幅，说成是书幅的第三类幅式，并与草书的越行写法相提并论，称誉其具有“天然美”的谈论，明显是不正确的。书法是“书而有法”的高档艺术，书法的艺术美并不等于天然美。《书谱》摒弃杂书俗字，坚持书艺纯洁性的弘论，足以发人深思。
04
首字领篇
书法作品的榜首个字，具有统领全篇字的效果，犹如列队的排头兵，吹打的定音鼓，飞翔的领头雁，重要而鲜明。《书谱》指出“一字乃终篇之准”，阐明这样的一个字，是全篇的标准、绳尺。张敬玄论书说:“法成之后，字体各有管制，一字管两字.两字管三字，如此管一行;一行管两行，两行管三行，如此管一纸。”因此，进行书法艺术创造的谋篇，首要要依照所用字体的笔法和结字法，把榜首个字的体势意态，写得有法有化，标准而灵敏，成为全篇的标准书体。然后根据这一个字的字体类别和书体风格，把全篇的字写得巨细适合，疏密匀称，参差有致，争让得当，浓淡和谐，真假互成，首尾相顾，天衣无缝。然后把笔法的美妙和结字的新巧，融合于言外之意，充沛体现出书法艺术的形质美。
05
行气贯穿
规则的行气贯穿，便是散布“累成行，缀成篇”，以行间的气脉贯穿晓畅，体现出篇幅的气韵生动，浑然天成。书幅行气的气，便是王羲之所说“若书之气，必达乎道”的气。这种气，是书法的气脉，包含于书幅的各方面，而蕴寓在队伍中心的气，称为行气。
蒋和在《书法正宗》中说：“一字八面灵通为内气，一篇规则照应为外气……外气言一篇有真假、疏密、管制，接上递下，错综映带。”蒋骥在《续书法论》中说：“篇幅以规则为先，运实为虚，实处俱灵；以虚为实，断处仍续。”这表明书法的气，尽管是看不见的，可是通过书法家有法有化的书写，就能使之显现出来。也便是把字与字、行与行之间的疏密、连断、向背、真假等联系，进行“违而不犯，和而不同”的辩证组织，施行“穷反常于毫端，合情调于纸上”的奇妙书写，然后创造出形神兼备的书法艺术精品，其行气也就明显可见了。例如，咱们正真看到的《兰亭序》，尽管是唐人临慕的，可是行气仍是隐约可见的；而怀仁的《集王圣教序》，同样是王羲之的字，明显短少行气。
06
墨色和谐
书幅的墨色和谐很重要，谋篇布白当然不能忽视。古人尽管懂得墨法的重要，可是论说不多，由于他们学书工勤，学得了笔法，也跟着学会了用墨，所以无须多讲。书法“中绝”后，人们由于学欠好笔法，运笔不能与古人比较，所以就着重在字法和墨法上取巧立异。包世臣在《艺舟双揖》中说:“但是画法字法，本于笔，成于墨，则墨法尤书艺一大要害也。”沈曾植在《海日楼札丛》中说:“墨法古今之异…自宋曾经，画家取笔法于书；元世以来，书家取墨法于画。”书家采纳“墨分五色”的画法作书，就天然形成了浓墨、淡墨、枯墨、涨墨等妍蛋杂揉的状况。
至于作书怎么用墨，《书谱》不只以巨篇墨迹作出了光芒的典范，并且从正反两方面作出了精辟的阐释。所谓“巧涉丹青，功亏笔墨”，指明晰作书用墨不契合书法的状况；而其“带燥方润，将浓遂枯”的至论，道破了书法用墨的窍门。这便是说，只要以导顿疾涩、翻转耀抢的运笔办法，写出这样的墨色气韵，才干契合书法艺术的要求。
07
趁热打铁
规则散布作书需求趁热打铁，是由书写成章的特色决议的。书法写作成华章，与其他艺术多不相同。作文需求重复修正，赋诗需求频频琢磨，绘画能够边画边改，而书法是落笔成形，“不得重改”。因此，进行书法艺术写作，不只需求意在笔前，“着笔有由”，并且要技法熟练，以致“泯规则于方圆，遁钩绳之是曲”。一同，还要清心养气，物我两忘，气不盈息，趁热打铁。作书只要这样进行，才干写得气势恢弘，气脉贯穿，气韵生动，挥洒自如，绘声绘色。这正如王僧虔提醒书法艺术本质，指出“神采为上，形质次之’，时，接着阐明“必使心忘于笔，手忘于书，心手达情，书笔相忘，是谓求之不得，考之即彰。”总归，书法是“书而有法”的独特艺术，作书只要技法熟练，忘记楷则，一意灌输，趁热打铁，才干把书法作品写得含法合情，成为具有生命生机的艺术。
08
有法有化
全部艺术都需求立异，规则布局当然也不能破例。不过，书法的本质，是“书而有法”，即所谓“书法者，书而有法之谓”。因此，书法艺术的立异，是以“有法必有化”的书写来完成的，也便是常说的在承继的基础上立异。从书法开展的状况去看，全部真实的书法家，都是通过长时间描摹而得法成家的；全部为后人学习不衰的书体，都是从几种固有的字体中改变而成的，而这种改变立异，也是有必定的法度限制的。例如，颜真卿的立异，首要采用了中锋的写法，即所谓“以篆人楷”。
集古字而得法的米芾，是悟出了前人中侧锋结合的运笔办法，即所谓“刷字”。赵孟頫晚年变法，也是学了李北海中侧锋结合的运笔办法，写出了新赵体。可见书法的立异，一须真实把握字体特有的运笔办法；二要在结字和规则上法中求化，合理革新；三要养成符合书法要求的个人风格。三者俱备，自能创造出标准而新巧的书法精品。即便仍用对联、扇面等格局，唐诗、宋词的文字内容，仍然能进行书艺立异。
